VENDREDI 2 SEPTEMBRE 2022
19:00
SAMEDI 3 SEPTEMBRE 2022
13:00
Innovant et avant-gardiste, le CHANCE festival est un projet équitable et intergénérationnel dédié à la musique francophone. Il s'engage en faveur du développement durable et solidaire, de la diversité et de l'égalité des genres.
Ce festival pluriel de la nouvelle génération propose un concept encore unique en Allemagne qui se distingue par le mélange des genres et des publics : il promeut et valorise la diversité culturelle francophone par le biais d'une programmation musicale riche et variée, favorise le dialogue interculturel via des tables rondes, des débats et des conférences sur la Scène en dialogue et présente associations et ONG françaises et allemandes s’engageant en faveur de ces thématiques dans le Village des initiatives.
Pour cette deuxième édition qui aura lieu les 2 er 3 septembre 2022, le CHANCE Festival a choisi un lieu culturel plus urbain : le Weltkunstzimmer à Düsseldorf-Flingern !
VENDREDI 2 SEPTEMBRE 2022 – 19:00
SAMEDI 3 SEPTEMBRE 2022 – 13:00
Guy Dermosessian est collectionneur de disques, DJ, fondateur du label de musique Kalakuta Soul Records et cofondateur d'Amalopa, la plateforme solidaire BIPOC pour la production et la publication de musique, d'art et de savoir. Avec Özlem Avcı et Mohammad "Ziko" Ghunaim, il joue régulièrement au théâtre Thalia de Hambourg pour "Radio Al Madina", la session d'écoute de la culture pop et club extra-européenne et diasporique. Depuis 2019, il travaille sur le thème de la diversité au Schauspielhaus de Düsseldorf.
Guy grandit à Beyrouth dans un contexte multilingue et s’ intéresse très tôt aux différentes sous-cultures de la ville. En Allemagne, il a lancé des séries de clubs et de concerts, des festivals et d’autres formats discursifs consacrés aux questions de visibilité et de représentation des artistes migrants et de leurs perspectives dans le secteur culturel. Dans un DJ set, il revisite la musique pop originale des années 1970 provenant de diverses anciennes colonies et protectorats français, qui est redécouverte, rendue visible, transformée et célébrée dans la culture pop diasporique d’aujourd’hui.
VENDREDI 2 SEPTEMBRE 2022 20h30
Groupe déjà bien établi. Le groupe s'est fait un nom en tant qu'excellent groupe de scène. L'électro-pop funky ainsi que le show scénique entraînant transmettent une énergie incroyable aux spectateurs.
General Elektriks parle plus d’une langue. Depuis ses claviers, il pratique un syncrétisme de haut vol entre funk, pop et électro, avec en tête l’idée d’un melting-pot musical alchimique et l’envie de le partager avec les foules.
Avec 2 albums successifs de 2016 à 2018, le groupe a donné plus de 200 dates en France confirmant de plus belle son lien avec son public sur scène. Hervé Selters alias General Elektriks parle de ce disque comme un véritable « grand écart entre le populaire et l’expérimentation ». Une interprétation poussée à l’extrême de ce qu’il nomme « L’Art Funk ».
Si la musique s’adresse aux hanches sur beaucoup de morceaux, il n’est pas question dans les textes de nier les points morts d’une humanité en plein questionnement. Selon Salters, crise climatique et funk androïde font bon ménage. Sur la piece centrale de l’album, une suite de 3 morceaux intitulée ‘Cosmic Check,’ il imagine l’invasion extra-terrestre de notre planète et la réaction des humains face à celle-ci. Est-ce qu’un ennemi commun va enfin persuader les humains à s’unir?
SAMEDI 3 SEPTEMBRE 2022 14h45
Révélée par Columbine en 2018, Olympe Chabert, 23 ans, est appréciée pour ses reprises de rap français. On a pu récemment entendre sa voix sur l'EP de Lujipeka.
Aujourd’hui, Olympe Chabert dévoile ses compositions.
Dans ses morceaux aux allures pop mais aux textes assumés, elle chante avec cynisme son vertige d’avoir la vingtaine et la vie devant soi.
SAMEDI 3 SEPTEMBRE 2022 16h00
Duo chantant et enchantant, Djeuhdjoah & Lieutenant Nicholson font naviguer la chanson française entre jazz, afrobeat, soul, funk, electro, reggae. Après un premier album “ T’es qui ? “ sorti en 2015 et réédité un an plus tard sous le titre “ Remets T’es Qui ? “.
Leur dernier album se compose de 14 pépites généreusement concoctés par les deux acolytes dans lequel les Antilles sont à l’honneur sur le disque. Quelques paroles en créole sont savamment distillées par ci, par là…
Ben L’oncle Soul vient poser sa voix comme un clin d’oeil sur “Des Gouttes”. “El Nino”, pépite funky à propos du réchauffement climatique et “Fontaine”, afrotube.
Préparez-vous à remuer et à chauffer la piste, le duo magique est de retour.
SAMEDI 3 SEPTEMBRE 2022 – 19h00
Il construit déjà sa vie comme une œuvre, artiste sublimé par l'art, profondément libre à à peine 20 ans.
A califourchon entre la musique, la mode, la photo. Le style Pierre de Maere (prononcer mare) est à l'image des audaces vestimentaires du jeune belge : flamboyant, irisé, mutant. Il cultive et dessine son monde intérieur, ose sans filet les télescopages stylistiques tout en prenant soin de ne jamais s'éloigner de la culture pop.
Une gueule à l'innocente beauté, androgyne et perçante. Grand, silhouette longiligne, coupe au bol, gestuelle expressive. Dandy moderne, esthète à l'extravagance et chic. Déjà on devine une identité qui peut sans cesse se modeler et se renouveler au gré des désirs.
Pierre de Maere a passé la première moitié de son existence à Bruxelles, avant que ses parents ne décident de déménager dans une ferme à Walhain, petite commune du centre de la Belgique. De l'ennui, beaucoup, le forçant à stimuler sa créativité. Des oreilles ivres de morceaux mainstream, des premières compositions à l'âge de douze ans. Ni cours de chant ni solfège, seulement quelques cours de batterie. Autodidacte, il absorbe connaissances et informations avec une rapidité anormale, saute d'une passion à l'autre dans un élan d'engagement total. L'adolescence est marquée par une frénésie photographique en lien avec la mode. Il passe aussi rapidement par les Beaux-Arts à Anvers, enseignement qu'il juge trop conceptuel. Lui est convaincu que son destin doit se conjuguer avec envergure et audace.
Lorsqu'il replace il y a un et demi la musique au centre de ses intérêts, cet éduqué enfant du désordre ne fait pourtant pas de plans sur la comète. Pierre de Maere appartient à cette génération qui ne s'encombre pas des références ou des classifications. Il compose au piano et à l'ordinateur comme on imagine un cocktail en tentant des combinaisons. Charme fou et mouvant des morceaux, un peu à la Stromae.
Pierre de Maere a du ressort, une exaltation culottée et un panache détonant.
SAMEDI 3 SEPTEMBRE 2022 – 20h45
Elles forment L.E.J en 2013 dans le cadre d’un concours qui permet de monter sur scène. Entre pop et reggaeton, chanson française et electro-pop festive.
Elles gagnent, se produisent en live et se découvrent bêtes de scène. Elles jouent aussi bien dans les salles les plus emblématiques de la capitale, de l’Olympia à la Cigale que dans les festivals à très large public. La suite, on la connaît : un succès fou couronné par une
Victoire de la Musique en 2017 (Révélation scène), par leurs reprises des tubes de l’été, un premier album, En attendant l’album, et un deuxième disque de compositions originales.
Leur dernier albumest féminin, sensuel. Dans cette époque où les femmes peuvent enfin parler de ce dont elles ont envie, droit octroyé à leurs homologues masculins depuis longtemps. L.E.J prend la parole, librement et naturellement, pour raconter les désirs, les rêves et les accomplissements d’une génération de femmes fortes et indépendantes.
Le rap est le genre musical le plus écouté chez les jeunes et touche toutes les tranches de la société, quels que soient leur genre ou leur origine sociale. Bien que l’on constate une représentation croissante des femmes dans ce milieu très majoritairement masculin, elles demeurent largement sous-représentées et invisibilisées auprès du grand public, qui conserve une image stéréotypée de ce qu’est le rap aujourd’hui. Musique d’homme ou musique sexiste, quelle est la part de réalité de cette image qui colle à la peau du rap ? Les intervenant.e.s nous parleront également des pratiques féminines et émancipatrices dans le monde du rap.
Avec :
Après l’attaque russe contre l’Ukraine, les acteurs culturels tentent de soutenir l’Ukraine par des appels aux dons et des manifestations de bienfaisance. Parallèlement, la présence de la culture russe est publiquement remis en question. Dans quelle mesure la culture peut-elle ou doit-elle être politique ? Annulations, fermetures ou encore restrictions pendant plusieurs mois, la pandémie a elle aussi laissé des traces profondes dans le paysage culturel. Aussi, la scène culturelle réagit de plus en plus aux défis face au changement climatique. Quel est l’impact de tous ces changements et crises sur le secteur culturel aujourd’hui et la culture européenne a-t-elle encore un avenir ?
Avec:
Pierre PAULY – Les Francofolies de La Rochelle
Barbara Gessler – Head of Unit Creative Europe, Commission Européenne
À l’image du reste de la société, la scène musicale s’engage de plus en plus en faveur de l’écologie et de la diversité. Artistes, associations ou encore structures publiques et privées, chacun.e se mobilise pour la cause environnementale. Des textes engagés et mobilisateurs à un engagement plus profond, la musique est un puissant vecteur de transformation. Elle participe aux constructions identitaires à échelle individuelle et sociétale et peut avoir une influence importante sur les changements. Inititatives personnelles, ONGs, artistes et professionnel.le.s, les intervenant.e.s de cette table ronde nous expliqueront leur démarche et l’impact que pourraient avoir leurs actions sur le grand public.
Avec :
Florian Drücke – Co-président du Haut Conseil culturel franco-allemand
MAISON DES FRANCOPHONIES
Die Maison des Francophonies zielt darauf ab, das Erlernen der französischen Sprache durch die Aufwertung der frankophonen Kulturen und der Frankophonie in ihrer ganzen Vielfalt zu fördern. Als Teil eines internationalen Netzwerks, in dem mehr als 25 Einrichtungen vertreten sind, stellt sie eine Verbindung zu den deutschen Frankophonen und Frankophilen her und fungiert als Brücke zwischen Deutschland und den 88 Mitgliedsländern der internationalen Organisation der Frankophonie.
Avec le nouveau souffle donné par le streaming dans l’économie musicale, le CNM (Centre national de la musique) a souhaité développer un outil spécifiquement adapté à ces nouveaux modes de consommation de la musique. A travers un site d’actualité, des playlists et des événements, What The France présente l’actualité musicale la plus excitante de la production française.